Развлекательная программаКогда Игра престолов дебютировав, перед ней стояла грандиозная задача - с самого начала представить полностью проработанный фэнтезийный мир с богатой историей и почти 20 персонажами. Как шоу сможет преодолеть эту путаницу? Это было сделано двумя способами, оба из которых эффективно продемонстрированы в этой сцене из пилотного шоу: во-первых, он продемонстрировал максимально возможные производственные ценности. Конечно, зеленый экран позади Брана примечателен, но также - посмотрите на эти декорации и костюмы! И эта музыка, возможно, является лучшей работой композитора Рамина Джавади с первого сезона, в которой запечатлена непосредственная напыщенность и скрытая угроза визита короля в Винтерфелл.
Но эти элементы бесполезны без прямой эмоциональной связи с персонажами, и Игра престолов продвигал книги & apos; фаворитов фанатов таким образом, что зрители сразу же цеплялись за тех же персонажей, что и читатели. Эта конкретная сцена сосредоточена на Арье Старк (Мэйси Уильямс), чьи большие любопытные глаза и обман при наблюдении за прибытием короля делают ее более привлекательной в этой сцене, чем Бран Старк. Новые зрители, возможно, не сразу осознали всю мощь того, что Роберт потребовал увидеть могилу Лианны, но они хотели увидеть, с какими проблемами столкнется девушка в плохо сидящем шлеме.
2. Роберт, Барристан и Хайме рассказывают о своих первых убийствах.
Первые несколько серий Игра престолов немного боролись, но шоу действительно проявилось в середине первого сезона. Ускорение сюжета прояснило, почему мы должны заботиться о персонажах шоу, и шоу училось быть чем-то большим, чем адаптация исходного материала. Так что, если какая-то сцена и является поворотной точкой, то это та, в которой Роберт, Барристан и Хайме обсуждают свои первые убийства. Все они умеренно важные персонажи в книгах, но сцена была создана полностью для сериала. Шоу занимает несколько минут, чтобы мы лучше узнали этих мужчин, демонстрируя уверенность в том, что рассказываем историю о них. Игра престолов по-своему. Это не всегда срабатывает для шоу в более поздние сезоны, но, тем не менее, это необходимая часть развития шоу.
3. Оша предсказывает судьбу Робба Старка.
Робб Старк - хороший парень. Совершенный сын великого лорда, он благороден, мудр не по годам и понимает угрозу Ланнистеров достаточно, чтобы позвать свои знамена и двинуться на юг от имени своего отца. Но он не слушает Ошу, женщину-одичалку, сбежавшую к югу от Стены, спасаясь от Белых Ходоков. В конце первого сезона она говорит Брану, что пыталась убедить Робба идти на север, а не на юг, чтобы сражаться с армией мертвых вместо Ланнистеров. Оша права - и, увидев в нежити главную угрозу в самой первой сцене шоу, зрители знают, что это так.
Но Робб не знает - он не могу знать. Его трагедия в том, что его концепция поступать правильно - пытаться освободить своего отца и победить Ланнистеров - полностью бессмысленна. связаны в феодальном, патриархальном, глупом мире Вестероса, из которого он не может вырваться. Если бы он послушал Оша и остался на Севере, ему и его армии (и, вероятно, всему миру) это было бы лучше. Но он не мог, и поэтому один из Игра престолов & апос; Центральные темы воплощены в этой сцене: лучшие люди принимают худшие решения, потому что они не могут представить себе варианты, выходящие за рамки того, что возможно в их ужасных обществах.
4. Варис рассказывает Тириону загадку о силе
Каждый сезон финал Игра престолов имеет более высокие оценки, чем его премьера, и почти каждая премьера имеет более высокие оценки, чем предыдущий финал (за исключением шестого сезона шоу). Это шоу вызывало ажиотаж по мере своего развития - элемент, который никоим образом не был гарантирован после шокирующей смерти Неда Старка (Шон Бин) в первом сезоне, которая замедлила сарафанное радио. во второй сезон шоу.
Итак, в трейлере, рассказывающем о том, что будет дальше, HBO использовала музыку из часто встречающихся в трейлере саундтреков «Флоренция и Машина» в поддержку одного из самых известных монологов из книг: Варис загадывает Тириону загадку о силе . В трейлере Тирион, которого сыграл недавно получивший «Эмми» Питер Динклэйдж, стал новым центральным персонажем сериала, а также подтвердил, что экранизация романов продолжается быстрыми темпами.
5. Давос призывает к барабанам
Еще один серьезный риск Игра престолов во втором сезоне столкнулся с тем, что он был основан на Битва королей - книга скорее переходная, чем решающая. Самый большой конфликт в книге - Битва при Блэкуотере, решающая битва Войны Пяти Королей, где Станнис Баратеон ведет свои армии против Ланнистеров в Королевской Гавани. Это чертовски большое дело: на его настройку тратится несколько эпизодов, и его появление знаменует появление первой Игры престолов. большие боевые эпизоды.
«Блэкуотер», режиссер Спуск Нил Маршалл мгновенно стал одним из Игра престолов & апос; самые большие и лучшие серии. Маршалл мастерски устанавливает личные и политические ставки битвы через серию тихих, но все более напряженных сцен. В какой-то момент напряжение должно исчезнуть, и это прекрасно получается в этой простой сцене, где Давос разговаривает со своим сыном, прежде чем позвать барабаны. Его сын кричит об этом кораблю, армия Станниса объявляет о своем присутствии, саундтрек Рамина Джавади включается, и все становится взрывоопасным. Эта способность плавно переходить от напряженного тихого диалога к взрывной напыщенности стала, возможно, самой сильной стороной шоу.
6. Хайме теряет руку
Игра престолов мясистая и грязная история о все более абсурдных событиях, происходящих с более крупными персонажами. Шоу (и до некоторой степени книги) не всегда понимают это, колеблясь между величественной драматической стилистикой того времени и разгулом нищеты. Эта конкретная сцена - в которой Хайме Ланнистер, по-видимому, убеждает приспешника Болтона Локка не изнасиловать Бриенну, только чтобы потерять руку из-за плохого контроля над импульсами Локка, - не совсем компромисс.
Это одна из самых странных сцен во всем Игра престолов Потому что сразу после жестокого увечья в титрах звучит хриплая версия всемирно известной песни The Bear and the Maiden Fair в исполнении реальной рок-группы Hold Steady. Электрогитары ранее не использовались в Престолы , а вот они воют. Неслучайно в Игра престолов & апос; Третий сезон - в котором рассказывается о Красной свадьбе, возможно, самом мрачном и шокирующем событии во всей истории сериала - сериал склоняется к тому, чтобы быть, ну, в общем, забавным.
7. Мешок с Астапором.
Этот великолепный третий сезон показал, что он мастерски извлек уроки из «Блэкуотера». Шоу последовательно и уверенно использовало широкий спектр тональных сдвигов, используя прочную основу для написания, игры и постановки, чтобы рассказать свою все более насыщенную историю. Уверенность шоу в конечном итоге возымела на себя обратную реакцию в будущем, но основные моменты третьего сезона показали, что какое-то время это работало.
Забавно помнить, что большая сцена битвы в первом сезоне был сокращен, учитывая, насколько знаменитым стало шоу благодаря огромным, напыщенным декорациям. Мой любимый из них - мешок Астапора, в котором Дейенерис Таргариен раскрывает свой план по преданию работорговцев города и бесплатному получению армии. Эмилия Кларк никогда не была лучше, вызывая властную усмешку над всеми, кто в ней сомневался. Последующее насилие - это не мрачная и мрачная разновидность сериала, которым с тех пор прославился сериал, а скорее катарсическое высвобождение революции. В этот момент постоянные повороты сюжета шоу передают чувство «все возможно», которое на самом деле включает в себя надежду.
8. Джейми и Бриенн в банях.
Предыдущие две сцены забавны, но они не рассказывают всей истории о том, насколько хорошо Игра престолов работал на пике. Взрывоопасные сцены и шокирующие моменты требуют прочной работы с персонажами - еще одной области, в которой третий сезон ярко сияет. При адаптации относительно спокойной половины Буря мечей , сезон действительно имеет место, чтобы замедлиться и вздохнуть. (Рассмотрим, как медленно Представлены Талли (по сравнению с головокружительным обзором Вестероса, представленным в следующих нескольких сезонах). Абсолютно лучшая из этих сцен, сосредоточенных на персонажах, - в «Поцелуев огнем», моем хитроумном любимом эпизоде сериала. Бриенна и Хайме в основном просто сидят в ванной и разговаривают. Есть немного наготы, но она в значительной степени десексуализирована во время длинного тихого монолога, в котором Хайме обсуждает, как он приобрел прозвище «Убийца королей».
Все в этой сцене усиливает вес истории в Игра престолов усложняя то, что, как мы думали, мы уже знали о Хайме; Даже расположение сцены, ванны Харренхола, помогает нам лучше понять, на что похожи бани и общество Вестероса в целом. Подобные сцены - истинный источник популярности шоу, независимо от того, сколько красных свадеб или битв ублюдка привлекает все внимание.
9. Сцена сексуального насилия над Хайме-Серсей.
Игра престолов & апос; Фанаты и критики с нетерпением ждали четвертого сезона, и его великолепная премьера «Лев и Роза» оправдала шумиху. Но единственная сцена в третьем эпизоде, «Разрыв цепей», вызвала неизбежные споры и превратила шоу в феерию, порождающую мыслительные процессы, которой она стала сейчас. Рассматриваемая сцена происходит на похоронах ужасного короля Джоффри, когда его родители - кровосмесительные Хайме и Серсея Ланнистеры - оплакивают его. Далее следует сцена, которую большинство людей воспринимает как изнасилование, что стало огромной проблемой по нескольким причинам.
Во-первых, Хайме стал одним из лучших персонажей шоу, его искупительная дуга обрела форму, когда он предотвратил сексуальное насилие над Бриенн. Во-вторых, рассматриваемая сцена не была изображена в романах как изнасилование, что создавало впечатление, что шоу было чисто шокирующим. В-третьих, режиссер Алекс Грейвс возражал против того, что большинство из нас видели, утверждая, что он не намеревался снимать сцену таким образом . Путаница и негативная реакция привели к двум Игра престолов & апос; крупнейшие базы поддержки, фанаты фэнтези и телевизионные критики выступили против шоу, и его признание критиков не последовало за его растущей популярностью. Шоу стало скорее противоречивым, чем качественным, и эта тенденция достигла кульминации год спустя в аналогичной сцене, которая вызвала один главный выход для компьютерных фанатов чтобы полностью перестать освещать сериал.
10. Гора и Змея
Даже когда это стало более спорным, Игра престолов только стал лучше в предоставлении грандиозного зрелища. В конце четвертого сезона представлена величайшая сцена дуэли шоу между Горой, которая едет, и Красной Змеей. На техническом уровне и уровне повествования это одна из величайших дуэлей, которые я когда-либо видел на экране: Оберин, используя свое зрелище, чтобы вызвать реакцию, сражается симметрично и элегантно; Грегор, заинтересованный только в победе, максимально разбивает красотку.
Четвертый сезон в целом наполнен этими массивными, красивыми зрелищами до такой степени, что казалось, что шоу существует. просто чтобы создать большие моменты . Этот момент, в частности, поднял вопрос о том, что после огромной трагедии Красной свадьбы смерть Оберина казалась не более чем укреплением надежды на то, чтобы раздавить ее снова. Хотя я лично не согласен (смерть Оберина приводит к более прямой расправе над Тайвином, самым большим злодеем сериала), Игра престолов был создан как шоу, которое, хотя технически было на высшем уровне, существовало в первую очередь для того, чтобы причинять жестокость как своим персонажам, так и зрителям, даже если эти жестокости никогда не выглядели лучше.
11. Арья убивает Мерин
Повествование было усилено пятым сезоном сериала, в котором удалось адаптировать самые мрачные романы и как-то сделать их еще более неприятными. Хотя большая часть осуждения фокусируется, вполне справедливо, о ненужном изнасиловании Сансы со стороны Рамзи Болтона , сезон был пронизан тьмой, закончившись двумя эпизодами неумолимой мрачности - нигилистическим маршем убийства детей и нарушением обещания. С точки зрения повествования, есть много образцовых сцен мрака пятого сезона, но с эстетической точки зрения мне запомнилось убийство Арьи сира Мерина Транта.
Это полная противоположность увольнению Дэни Астапора, акта справедливого насилия, рассматриваемого как начало новой эры героизма. Бордель в Браавосе - это не что иное, как жестокость, построенная на мести, детской проституции и жестоком обращении. Это не катарсис и не впечатляющая последовательность действий - смотреть на это просто неприятно. Возможно, продюсеры шоу хотели, чтобы зрители поверили, что это самое темное перед рассветом; возможно, они хотели наказать зрителей за то, что они нашли другие части мести Арьи так интересно. Тем не менее, наряду с падением Станниса, предательством Джона, крайне несвоевременным убийством Мирцеллы и многим другим, месть Арьи против Мерин Трант определяет Игра престолов & апос; пятый сезон.
12. Бриенн приносит клятву Сансе.
Игра престолов & апос; Шестой сезон кардинально отличался от предыдущих сезонов по двум важным аспектам. Это был первый сезон, основанный в первую очередь не на существующих книгах, а во-вторых, после усиления критики со стороны последних нескольких сезонов шоураннеры Бениофф и Вайс заявили, что прислушиваются к критике и соответствующим образом скорректировали . Эти изменения были очевидны менее чем через 20 минут после начала сезона, когда спасение Сансы и Теона руками Бриенн и Подрика задало тон чистого героизма, которому следовала остальная часть сезона ( за исключением нескольких объездных путей , конечно). Проложить этот путь было рискованным шагом для Игра престолов , который построил свой успех на ниспровергать фантазийные тропы . Но даже если прямолинейная битва добра и зла не является самым разумным и удовлетворительным завершением шоу, клятва Бриенны Сансе (как и Кейтилин) все равно была потрясающей.
13. Джон обнажает свой меч
Подготовка шестого сезона к эндшпилю шоу также означала выделение Игра престолов & апос; два самых традиционных фэнтезийных героя: Джон Сноу и Дейенерис Таргариен. Повышенное внимание к Джону не всегда получалось, отчасти потому, что Кит Харингтон не демонстрировал огромный эмоциональный диапазон как актер. Что Харингтон является однако хороши в последовательности действий - то, что Игра престолов решил сделать своего персонажа смыслом существования в более поздних сезонах. в Эмми-доминирующий «Битва ублюдков» сводится к одному моменту: Джон Сноу, оплакивая смерть своего брата, столкнувшись с наступающей армией Болтона, обнажает свой меч. Одно изображение определяет Игра престолов & апос; endgame: Теперь наши герои противостоят злу.
14. Переворот Серсеи
Эта статья началась с обсуждения важности производственных ценностей для Игра престолов & апос; ранняя популярность. Шоу всегда выглядело и звучало фантастически, до такой степени, что это было легко принять как должное. Но в этой единственной сцене из первых минут финала шестого сезона Игра престолов снова привлекла внимание к своему эстетическому качеству, позволив двум из самых важных творческих личностей разойтись: костюмер Мишель Клэптон и композитор Рамин Джавади , превращая свои самые известные постановки в переворот Серсеи Ланнистер, который принес ей Железный трон.
Дизайн Клэптона для платья Серсеи вобрал в себя стиль отца Серсеи и руку ее брата во взгляде королевы, и Джавади - обычно композитор в школе Циммера острых стаккато барабанов и рожков - по-разному вплетает мелодию в свой саундтрек. Одна из проблем с Игра престолов в том, что его эпизоды могут казаться одинаковыми; мы проверяем каждого из главных героев со всего мира, он выглядит великолепно, может быть, происходит что-то классное, и мы идем дальше. Требуется что-то особенное, чтобы вырваться из режима по умолчанию и заставить людей обратить внимание. Несмотря на свои взлеты и падения, Игра престолов всегда таил в себе потенциал стать самым впечатляющим шоу. Когда он приближается к грандиозной кульминации, он знает, что всегда может рассчитывать на зрелище.
Следуйте за Роуэном Кайзером на Твиттер .