Томми - 50, так что вот еще девять основных рок-опер

Имея это в виду, легко понять, почему такие записи могут считаться претенциозными или преувеличенными, но Томми Успех создал формат, который просуществовал более полувека. Группы, охватывающие несколько поджанров, таких как Green Day, My Chemical Romance, Fucked Up и, даже совсем недавно, гламурный дуэт Лонг-Айленда The Lemon Twigs в последующие десятилетия внесли свой вклад в его развитие.

В отличие от рок-мюзикла - извинения перед Волосы и АРЕНДОВАТЬ- рок-опера существуют сами по себе, выступая в первую очередь как альбом и рассказывая свои истории исключительно через музыку. (Хотя многие из них были адаптированы для сцены или экрана на протяжении многих лет.) Хотя то, что именно отличает концептуальный альбом от рок-оперы, остается предметом споров - мы используем самоидентификацию для целей этого списка; если художник называет это рок-оперой, то это рок-опера - одни из лучших примеров стиля - это те, которые включают в себя помпезность и театральность, которых требует формат. Будь то рассказ о глухом, немом и слепом ребенке или о взрыве фабрики по производству лампочек, рок-оперы амбициозны, и вы почти должны хвалить артиста за простую попытку. Итак, чтобы отметить 50-летие Томми , вот еще девять ярких моментов этого жанра.

Выпущен примерно за полгода до этого Томми , The Pretty Things & apos; С.Ф. Печаль считается одной из первых рок-опер. Хотя он никогда не достигал тех же критических и коммерческих высот, что и альбом The Who, его стоит послушать. История рассказывает о главном герое Себастьяне Ф. Печаль через рождение, любовь, войну, неустанную работу на «Фабрике страданий» и, в конечном итоге, старость и одиночество. На обложке психоделического альбома были короткие главы, сопровождающие песни. повествования, которые были прочитаны вслух между треками Артуром Брауном во время ранних выступлений С.Ф. Печаль . EMI не выпустила пластинку в США, и в конечном итоге она была куплена лейблом Motown Rare Earth в 1969 году, но к тому времени Томми не было, и было уже слишком поздно - С.Ф. Печаль был омрачен мастером игры в пинбол. «Альбом никогда не выпускался должным образом», - сказал певец Фил Мэй. сказал Газета 'Нью-Йорк Таймс . «В какой-то степени он умер при рождении». Мэй также настаивал на том, чтобы The Who взяли идеи из С.Ф. Печаль : «У вас есть открытие« Pinball Wizard »; полностью там, в «Старик Гоинг», - сказал он.

Томми имеет большую известность, но лучшая рок-опера The Who - это их вторая попытка. Единственный альбом Who, полностью составленный Питом Тауншендом, Квадрофения - это гораздо более сфокусированная история, которая кажется более актуальной для британской молодежной культуры того времени, поскольку она следует за Джимми, модом, который борется со своей самооценкой. В нем также представлены некоторые из лучших работ группы, от «The Real Me», «I 'm One» и «5:15» до эпической песни «Love, Reign O' er Me». Нравиться Томми , он был адаптирован в фильм, и в нем Стинг дебютирует в роли Ace Face, King of the Mods. Но если вы ищете экранную историю, которая затрагивает суть Квадрофения , не смотрите дальше, чем Фрики и гики & апос; Эпизод 'Мертвые собаки и учителя спортзала' и его идеальное использование из «Я один».

Берлин мрачно, мягко говоря; Третий сольный альбом Лу Рида рассказывает историю Джима и Кэролайн, пары, страдающей от наркомании, домашнего насилия, депрессии и, в конечном итоге, самоубийства. Возможно, поэтому критикам и фанатам потребовалось некоторое время, чтобы согреться с ним после того, как он был первоначально выпущен в 1973 году. Рид и продюсер Боб Эзрин изначально планировали, что альбом будет исполнен как рок-опера на сцене, но эта идея была отменена после плохие продажи и посредственные отзывы. В конце концов люди пришли Берлин заниженной, трагической красоты, и в 2006 году Риду наконец удалось полностью исполнить альбом так, как он планировал, - при поддержке группы из 30 человек и 12 участников хора. Выступление было записано Джулианом Шнабелем и выпущено как Берлин: концерт на складе Святой Анны в следующем году.

Рок-опера театральна по определению, и лучшими обычно являются те, которые полностью охватывают этот аспект и просто делают это. Возможно, нет лучшего примера этого, чем Meat Loaf ' Летучая мышь из ада , поистине нелепая история о юной любви и подростковом бунте, основанная на мюзикле по мотивам мюзикла Джима Стейнмана, вдохновленного Питером Пэном, Неверленд. Альбом, продюсировать который согласился Тодд Рундгрен потому что он подумал, что это забавная пародия на Брюса Спрингстина , сводит сюжет к минимуму, вместо этого сосредотачиваясь на эмоциях чрезмерно популярных фаворитов, таких как «Летучая мышь из ада», «Рай в свете приборной панели» и «Два из трех - это плохо». На протяжении всего этого Мит Лоуф и Штайнман полностью привержены идее колоритности альбома, и в результате получился один из самых продаваемых альбомов всех времен, 14-кратный платиновый сборник песен, который был наконец адаптирован для сцены в 2017 году. Летучая мышь из ада мюзикл, действие происходит в постапокалиптическом Манхэттене, придерживается свободной концепции Питера Пэна оригинального альбома, добавляя песни и сюжетные моменты из двух сиквелов Meat Loaf. Летучая мышь из ада 2: Назад в ад и Летучая мышь из ада III: Монстр на свободе .

Выпущен через десять лет после Томми , Pink Floyd's Стена это также исследование травм, каждый из которых добавляет еще один кирпичик к символической стене, которая закрывает и изолирует его главного героя, Пинка, от общества. Смерть его отца, жестокие учителя, неверность, употребление наркотиков - все это складывается, заставляя его отступить за свою стену, прежде чем он в конечном итоге осознает, что ему нужно снести ее («Испытание») и воссоединиться с внешним миром (& apos ; Outside the Wall. ») Это важная концепция, которая также привела к появлению некоторых из самых любимых песен группы, в том числе« Another Brick in the Wall, Pt. 2 »и« Комфортно оцепенел ». В 1980 и 1981 годах группа отправилась в тщательно продуманный тур по альбому с 40-футовой стеной, анимированными проекциями и ставшей культовой гигантской надувной свиньей, а в 2016 году Роджер Уотерс адаптировал рок-оперу в буквальном смысле. композитор-классик Жюльен Билодо. «Привязанность к оригинальной работе можно услышать, но в некоторых местах еле слышно», - говорит Уотерс. сказал Катящийся камень . «Это в значительной степени его работа, и мне просто пришлось вскинуть руки и пойти:« Знаете что? Вы меня убедили. Сделай это ».

Рассказанная «Central Scrutinizer», эта опера из трех частей Фрэнка Заппы следует за главным героем Джо, который формирует гаражную группу, экспериментирует с религией и сексуальностью и попадает в тюрьму, прежде чем вернуться в антиутопическое общество, где музыка запрещена. Заппа высмеивает все, от саентологии («Знак моей крайности») и католицизма («Девочки-католички») до сексуальной революции («Почему это больно, когда я писаю?», И в значительной степени полагается на ксенохронию для записи, перезаписывая большую часть своего выступления. гитарные соло из более ранних концертных записей.

Выпущенная 15 лет назад в сентябре, панк-рок-опера эпохи Буша Green Day полностью оживила их карьеру, вернувшись после разочаровывающих 2000-х годов. Предупреждение и вновь представить группу молодому поколению фанатов. Хотя он и носит политический характер - заглавный трек и 'Holiday' открыто критикуют Джорджа Буша и войну в Ираке, - большая часть американский идиот использует эти проблемы как скорее фон для рассказа о взрослении. История следует за Иисусом из Пригорода, американским подростком, который бросает свой родной город, встречает на своем пути Святого Джимми и Ватзернама и учится выбирать революцию вместо самоуничтожения. Альбом имел огромный успех, став первым альбомом Green Day в США; он породил пять синглов - «American Idiot», «Wake Me Up When September Ends», «Holiday», «Boulevard of Broken Dreams» и «Jesus of Suburbia» - и принес группе Грэмми за лучший рок-альбом в 2005 году. 2010 - мюзикл по мотивам альбома открылся на Бродвее.

Черный парад, который рассказывает историю 'Пациента', умирающего от рака, путешествуя в загробную жизнь и размышляя о своей жизни, позволил My Chemical Romance расправить крылья, включив в альбом тяжелое влияние классического рока 70-х, оставаясь верным своим эмо. корнеплоды. Пластинка имела огромный успех, выпустив четыре сингла - «Welcome to the Black Parade», «Famous Last Words», «I Don 't Love You» и «Teenagers» - и было продано три миллиона копий. Приходите для детального исследования смерти, оставайтесь на неожиданном приглашенном вокале Лайзы Миннелли на 'Mama'.

Черный Парад - это грандиозный, театральный, оркестровый, большой альбом, который также является концептуальным альбомом с очень заданной историей », - фронтмен Джерард Уэй. сказал MTV в 2006 году. «Но также, когда вы слушаете альбом, слои этой истории отслаиваются, и в итоге у вас остается история о смертности».

Этот амбициозный проект канадской хардкорной группы Fucked Up включает мета-повествование, в котором главный герой Дэвид Элиаде осознает, что является персонажем истории после того, как неудачный взрыв на фабрике привел к смерти его девушки Вероники; в конце концов он борется с рассказчиком Октавио Сен-Лораном за контроль над своим сюжетом. Это очень сложная концепция, но она чрезвычайно хорошо исполнена: сырые крики фронтмена Дамиана Абрахама красиво сочетаются с более мелодичным гостевым вокалом Дженнифер Кастл, Мэдлин Фоллин и Курта Вайла. Это, конечно, большой скачок, и он окупился за Fucked Up, заработав для группы номинацию на премию Polaris Prize и подарив им свой первый альбом в чартах США.

«Я довольно открыт, чтобы позвонить [ Дэвид оживает ] рок-опера 'Авраам' сказал Следствие звука в 2011 году. «Я думаю, что к рок-опере меньше претензий, чем к концептуальной записи - и я думаю, что термин« концептуальная запись » это почти отговорка. Вы можете сказать, что любая запись является «концептуальной записью», Вы можете найти концепцию в любой пластинке, и если вы называете ее рок-оперой, вы определенно делаете приверженность форме ».